Tabou

F. W. Murnau

US1H021932


RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


Bora Bora. Le jeune Matahi pêche avec ses amis dans le lagon. Il sépare deux jeunes filles qui se battent dans la rivière. L’une d’elles est sa bien-aimée, Réri. Tous les habitants de l’île s’élancent en pirogue, derrière leur chef, vers un voilier qui va accoster. Le chef de Bora Bora monte à bord et reçoit un message du vieil Hitu, émissaire du chef de l’île voisine de Fanuma. Dans ce message, il est dit que, la vierge consacrée aux dieux à Fanuma étant morte, Réri a été choisie, à cause de sa beauté, de sa vertu et de son sang royal, pour la remplacer. Désormais aucun homme ne peut la toucher. Elle est tabou…

Godland

Hlynur Pálmason

FR2H232022


RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


Godland est une histoire d’ambition, de religion, de famille et de revanche, se déroulant à la fin du XIXe siècle. Elle se concentre sur un jeune prêtre danois arrivé en Islande avec pour mission de faire construire une église et de photographier la population au milieu des paysages inhospitaliers. Tandis qu’il s’acquitte de son devoir, une improbable histoire d’amour se développe en même temps qu’un violent conflit, livrant le prêtre aux affres de la tentation et du péché.

Sa Majesté des mouches

Peter Brook

GB1H321965


RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


Pendant la Seconde Guerre mondiale, un avion transportant des garçons issus de la haute société anglaise, envoyés par leurs parents en Australie pendant le Blitz, s’écrase sur une île déserte. Seuls des enfants survivent. Livrés à eux-mêmes dans une nature sauvage et paradisiaque, les enfants tentent de s’organiser en reproduisant les schémas sociaux qui leur ont été inculqués. Mais leur groupe vole en éclats et laisse place à une organisation tribale, sauvage et violente bâtie autour d’un chef charismatique. La civilisation disparaît au profit d’un retour à un état proche de l’animal que les enfants les plus fragiles ou les plus raisonnables paieront de leur vie.

Onoda, 10 000 nuits dans la jungle

Arthur Harari

FR2H472021


RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


1944. Le Japon est sur le point de perdre la guerre. Une nouvelle génération d’officiers de renseignements est formée afin d’entraver l’avance de l’ennemi avec comme consigne de ne jamais se rendre. Parmi ces jeunes gens, un homme, sec, droit et déterminé, est envoyé sur une île des Philippines, son nom : Hiroo Onoda. Il a 22 ans. Pour l’Empire la guerre durera encore une année, pour Onoda elle s’achèvera dix mille jours plus tard.

La Tortue rouge

Michael Dudok de Wit

FR1H212016


RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


À travers l’histoire d’un naufragé sur une île déserte tropicale peuplée de tortues, de crabes et d’oiseaux, La Tortue rouge raconte les grandes étapes de la vie d’un être humain.

The Lighthouse

Robert Eggers

US1H492019


RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


Le film se passe dans une île lointaine et mystérieuse de Nouvelle Angleterre à la fin du XIXème siècle, et met en scène une « histoire hypnotique et hallucinatoire » de deux gardiens de phare.

Furiosa: une saga Mad Max

George Miller

AU2H292025


Cycle #25 Female Rage

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


Dans un monde en déclin, la jeune Furiosa est arrachée à la Terre Verte et capturée par une horde de motards dirigée par le redoutable Dementus. Alors qu’elle tente de survivre à la Désolation, à Immortan Joe et de retrouver le chemin de chez elle, Furiosa n’a qu’une seule obsession : la vengeance.

La jeunesse impétueuse et vengeresse de Furiosa, incarnée par Anya Taylor-Joy, dix ans après Charlize Theron… Les accents féministes de Fury Road prennent toute leur ampleur dans sa suite – en réalité son préquel –, bombe à hydrogène survitaminée, élégante et barbare dont l'ampleur opératique exige l'écran géant, volume à bloc. Le blockbuster tel qu'on le rêve.
-La Cinemathèque

Interdit aux - de 12 ans

Alors que le monde s’écroule, la jeune Furiosa tombe entre les mains d’une horde de motards dirigée par le seigneur de la guerre Dementus. En traversant le Wasteland, ils tombent sur la Citadelle présidée par l’Immortan Joe. Alors que les deux tyrans se battent pour la domination, Furiosa doit survivre à de nombreuses épreuves pour trouver le moyen de rentrer chez elle.

Les Derniers Jours de Mussolini

Carlo Lizzani

IT2H062025


Séance unique

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


25 avril 1945. La république de Salò vit ses dernières heures. Benito Mussolini, qui se trouve à Milan sous protection allemande, refuse de suivre les recommandations de l’évêque de la ville, le cardinal Schuster, qui l’enjoint de se livrer aux partisans du Comité de libération nationale. Le Duce s’enfuit sous escorte allemande en direction de la Suisse, dans l’espoir de se rendre aux troupes alliées et d’échapper à la vindicte populaire. Mais son chemin s’arrêtera trois jours plus tard, sur les rives du lac de Côme…

Ancien partisan antifasciste, Carlo Lizzani contribua à l’écriture de nombreux chefs-d’œuvre du néoréalisme (Allemagne année zéro, Riz amer) avant de réaliser ses propres longs-métrages, traitant majoritairement de la Seconde Guerre mondiale et de la Résistance, comme La Chronique des pauvres amants. Reconstitution minutieuse d’une page de l’histoire italienne, Les Derniers Jours de Mussolini scrute la fin de règne d’un tyran pathétique, avec une précision quasi documentaire qui tend parfois vers le thriller. Disponible dans sa nouvelle restauration 4K, ce film épate par ses deux partitions magistrales : celles du maestro Ennio Morricone et de son acteur prodige, Rod Steiger !
-Carlotta

En 1945, la République de Salò vit ses dernières heures. Mussolini, qui se trouve à Milan sous protection allemande, refuse de se rendre aux partisans du CLN Alta Italia comme lui propose le cardinal Schuster ; il décide de fuir vers la Suisse accompagné par sa maîtresse Clara Petacci et des cadres fascistes, dans l’espoir de se rendre aux troupes alliées et d’échapper aux partisans. Le groupe voyage escorté par des soldats de la Wehrmacht et des SS. Pendant le trajet, la colonne est interceptée par un groupe de partisans qui, à la suite des accords signés entre les autorités allemandes et la résistance, laisse passer les allemands à condition que ceux-ci leurs remettent les cadres fascistes.

COURT METRAGES CAROLE ROUSSOPOULOS CINEMA LE COSMOS

ROUSSOPOULOS Carole, ROUSSOPOULOS Carole, ROUSSOPOULOS Paul, ROUSSOPOULOS Carole, SEYRIG Delphine


Cycle #25 Female RageCarole RoussopoulosRencontreSéance uniqueCourt métrage

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


Dans la continuité de la rétrospective Carole Roussopoulos, le Cosmos propose une séance spéciale court métrages de la réalisatrice, mêlant féminisme, anti-impérialisme et anti-racisme.

Au programme :

SCUM Manifesto
de Carole Roussopoulos & Delphine Seyrig
FR | 1976 | 27 min

Lecture mise en scène, avec en arrière-plan des informations télévisées, du livre de Valerie Solanas, S.C.U.M. Manifesto (1967) : réquisitoire contre la société dominée par l’image «mâle» de l’action «virile», substituts à l’impuissance réelle des hommes.
S.C.U.M. = Society for Cutting Up Men.

Y'a qu'a pas baiser
de Carole Roussopoulos
FR | 1973 | 17 min

Une femme prend la décision de ne pas garder son enfant. Le film alterne la séquence d’un avortement mené selon la méthode Karman – alors que cette pratique est encore illégale en France – et des images de la première manifestation de femmes en faveur de l’avortement et de la contraception qui a lieu à Paris le 20 novembre 1971.

Munich
de Carole Roussopoulos & Paul Roussopoulos
FR | 1972 | 12 min

En septembre 1972, un commando palestinien du nom de Septembre Noir prend en otage la délégation israélienne aux jeux olympiques de Munich. Ce film, qui dénonce l’hypocrisie de cette illusoire « paix olympique », est un montage d’images de la télévision officielle et d’images tournées dans les camps de réfugiés palestiniens de Jordanie en septembre 1971 (Septembre Noir), en pleine répression des populations palestiniennes par les armées du roi Hussein.

Kathleen Cleaver, New York, Décembre 71
de Carole Roussopoulos
FR | 1971 | 20 min

Entrecoupée d'images de la ville de New york et de manifestions de rue sur le morceau "New York, New York" du groupe The Last Poets on suit une intervention de Kathleen Cleaver. Elle rejoint en 1968 le Black Panther Party for Self Defense (fondé en 1965) , elle en est la ministre de la communication et porte parole.

Présentée et suivie d'un Q&A avec Nicole Fernandez Ferrer, programmatrice, archiviste, traductrice et déléguée générale du Centre audiovisuel Simone de Beauvoir.

CARNETS DE SOIGNANTS

PY PRODUCTION

1H002026


Séance unique

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


En périphérie des grands hôpitaux se trouvent les PASS, Permanence d’Accès aux Soins de Santé. Les professionnels qui y travaillent tentent de faire exister l’un des piliers de la santé publique en France : l’accès au soin pour les plus précaires.

LA VIE SCANDALEUSE DU NAIN VOLANT

Noémie Rousseau

52 min2026


Événement tiersProjection gratuiteRencontre équipe du filmAvant-premièreSéance unique

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


AVANT-PREMIÈRE – Autrice, réalisatrice : Noémie Rousseau ; production déléguée : StudioFact Presse & Docs – En présence de Manuel Wackenheim et de l'équipe du film

En 1995, la France interdit le lancer de nains. Mais il n’y a jamais eu qu’un seul nain volant : Manuel Wackenheim. Son show enflamme les discothèques avant de devenir une affaire d’État. La polémique enfle et balaye tout sur son passage. Au nom de la dignité humaine, Manu est renvoyé chez lui, à Sarreguemines, sans avoir été entendu.

Entre scandale du handicap, croisade morale et bataille juridique, Manu raconte sa vie d’homme-objet, d’homme petit aux grands rêves, et nous emmène à Marseille, Nice et Paris, révélant ce que la société préfère cacher.

Production déléguée : StudioFact Presse & Docs
Coproduction : France 3 Grand Est

Projection gratuite sur inscription

En 1995, la France interdit le lancer de nains. Mais il n’y a jamais eu qu’un seul nain volant : Manuel Wackenheim.

EN MEDIATION

FRANCOISE SCHOLLER

52 min2026


Séance unique

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


Ici, c’est le dialogue qui fait loi.
Loin des tribunaux et des prétoires, la justice restaurative permet aux victimes comme aux infracteurs d’accéder à une médiation pour un dialogue de compréhension, parfois de réparation des torts subis ou infligés. Un espace de parole unique où victimes et auteurs vont pouvoir poser les questions du pourquoi et du comment.
Malgré l’engouement suscité par le film de Jeanne Herry Je verrai toujours vos visages, la justice restaurative inscrite dans la loi en 2014, reste encore largement ignorée du grand public.
Comment s’exprime la douleur ? Comment prend-on conscience de sa culpabilité ? Comment libérer une parole longtemps en soi, incarcérée ? Comment faire place à la complexité humaine, à ses ambivalences, dans l’engrenage des procédures des anathèmes ou des préjugés ?
Ce documentaire offre une immersion inédite au cœur d’une justice fondée sur la parole et sur l’écoute. Nous suivons de manière exceptionnelle deux processus de formation des médiateurs, dans un dispositif particulièrement innovant, conçu par l’organisme Epiekeia-Formation, qui fait appel à des comédiens pour incarner la victime et l’accusé.
Une dramaturgie de fiction mais des émotions bien réelles pour révéler les subtilités de la médiation, saisir ses enjeux intimes et sociétaux, souligner son rôle crucial dans la complexité et parfois la brutalité du système judiciaire actuel.
Un film plaidoyer pour une justice qui, sans se substituer à la loi, minimiser les fautes, ni se détourner des sanctions, aide la victime à se reconstruire et responsabilise l’auteur.

Projection suivie d'une rencontre avec l'équipe du film.

Gratuit sur réservation.

CARTE BLANCHE AU COLLECTIF « DEAR RAGEUSES »

Silvia Cipilletti, Leho Galibert-Laine, ...

2H002026


Carte blancheSéance spécialeSéance animéeRencontre réal

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


Durée : 2 heures

Soirée « carte blanche » à l’initiative du collectif « Dear Rageuses » qui réunit 10 vidéo-essayistes venu·es de France, d’Italie, de Suisse et d’Allemagne. La soirée est intitulée "La rage se passe de traduction" en clin d'œil au cycle Female Rage. Nous passons dans le cadre du cycle Female Rage le film I would like to rage de Lého Galibert-Lainé en amont du film La Belladonna de Eiichi Yamamoto, iel est membre du collectif Dear Rageuses et sera présent·e !

Travaillant sur le rapport aux images, le collectif « Dear Rageuses » s’intéresse aux formes que peuvent prendre aujourd’hui les colères féministes. Que faire des images qui nous encombrent, nous pèsent, nous entravent ? Qu’a-t-on le droit de détruire ? Ces mêmes images qui nous oppressent peuvent-elles, si on les transforme, nous émanciper ?

Pendant cette soirée de projections et de débat, plusieurs membres du collectif présenteront le résultat d’une résidence de création menée à Paris en janvier 2026. 

En présence de Silvia Cipelletti, Lého Galibert-Laîné, Alice Lenay.
Autres membres du collectif dont les travaux seront présentés : Marine de Dardel, Clémence Folléa, Chiara Grizzaffi, Evelyn Kreutzer, Occitane Lacurie, Flavia Mazzarino et Ariane Papillon.

Tarif réduit : 5€
Tarif soutien : 9€

Cette séance étant considérée comme un "spectacle" et non comme un film, nous ne pourrons pas accepter la carte UGC.

Dancer in the Dark

Lars von Trier

FR2H142023


Séance unique

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


Selma Jezkova, émigrée tchèque et mère célibataire, travaille dans une usine de l’Amérique profonde. Elle trouve son salut dans sa passion pour la musique, spécialement les chansons et les danses des grandes comédies musicales hollywoodiennes. Selma garde un lourd secret : elle perd la vue et son fils Gene connaîtra le même sort sauf si elle réussit à mettre assez d’argent de côté pour lui payer une opération. Quand un voisin aux abois accuse à tort Selma d’avoir volé ses économies, le drame de sa vie s’intensifie pour se terminer en final tragique.
Palme d’Or 2000

Le Tigre qui s’invita pour le thé

SHAW Robin, SALEH Kariem, VROMBAUT An, CHIEUX Benoit

GB42 min2022


RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


Le tigre qui s’invita pour le thé (The Tiger Who Came to Tea) est un court-métrage d’animation de 2019. Il ressemble au dessin du livre de Judith Kerr, avec une animation très soignée qui se permet souvent des mouvements de caméra autour des personnages. Peu de décors, ce sont comme dans le livre des fonds blancs, les personnages sont bien mis en avant.

Ca tourne à Séoul ! Cobweb

Kim Jee-woon

KR2H132024


Cycle #25 Female Rage

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


Séoul, 1970 : le réalisateur Kim souhaite refaire la fin de son film "Cobweb". Mais les autorités de censure, les plaintes des acteurs et des producteurs ne cessent d’interférer, et un grand désordre s’installe sur le tournage. Kim doit donc surmonter ce chaos, pour achever ce qu’il pense être son chef-d'œuvre ultime…

En explorant l’obsession d’un réalisateur de la Corée des années 1970, qui souhaite à tout prix retourner la fin de son dernier film pour tenter d’en faire un chef-d’œuvre, Kim Jee-woon livre une satire hilarante des défis inhérents à la réalisation, dans la lignée de Chantons sous la pluie (Stanley Donen & Gene Kelly, 1952), Ed Wood (Tim Burton, 1994), Avé, César ! (Ethan & Joel Coen, 2016) ou, plus récemment, Babylon (Damien Chazelle, 2022), Vers un avenir radieux (Nanni Moretti, 2023).
-The Jokers

Séoul, 1970 : le réalisateur Kim souhaite refaire la fin de son film « Cobweb ». Mais les autorités de censure, les plaintes des acteurs et des producteurs ne cessent d’interférer, et un grand désordre s’installe sur le tournage. Kim doit donc surmonter ce chaos, pour achever ce qu’il pense être son chef-d’œuvre ultime.