CINÉ-CLUB + DÉBAT : LE MYSTÉRIEUX REGARD DU FLAMANT ROSE

Le ciné-club de Diaspora #5


Ciné-clubCiné débat

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


Le Ciné-Club de Diaspora (collectif antiraciste décolonial queer), un lieu pour se voir, se rencontrer et lutter ensemble. À travers les mots et les images, nos voix racisées se tissent, se réinventent, se visibilisent. Chaque projection devient un acte de mémoire, de résistance et de solidarité partagée.

Début des années 1980, dans le désert chilien. Lidia, 11 ans, grandit au sein d’une famille queer flamboyante et aimante, qui a trouvé refuge dans un cabaret, aux abords d’une ville minière rude et poussiéreuse. Quand une mystérieuse maladie mortelle commence à se propager – une rumeur affirme qu’elle se transmet par un simple regard, lorsqu’un homme tombe amoureux d’un autre – la communauté devient rapidement la cible des peurs et fantasmes collectifs. Dans ce western moderne, Lidia se lance dans une quête de vengeance dans un monde rongé par la haine et l’intolérance. Sa famille devient son unique refuge, et l’amour, peut-être, le plus grand des dangers.

Séance suivie d’un échange avec Diaspora

Tarifs :
Réduit (solidaire) : 5€
Plein (soutien) : 9 €

Le Ciné-Club de Diaspora (collectif antiraciste décolonial queer), un lieu pour se voir, se rencontrer et lutter ensemble. À travers les mots et les images, nos voix racisées se tissent, se réinventent, se visibilisent. Chaque projection devient un acte de mémoire, de résistance et de solidarité partagée.

Début des années 1980, dans le désert chilien. Lidia, 11 ans, grandit au sein d’une famille queer flamboyante et aimante, qui a trouvé refuge dans un cabaret, aux abords d’une ville minière rude et poussiéreuse. Quand une mystérieuse maladie mortelle commence à se propager – une rumeur affirme qu’elle se transmet par un simple regard, lorsqu’un homme tombe amoureux d’un autre – la communauté devient rapidement la cible des peurs et fantasmes collectifs. Dans ce western moderne, Lidia se lance dans une quête de vengeance dans un monde rongé par la haine et l’intolérance. Sa famille devient son unique refuge, et l’amour, peut-être, le plus grand des dangers.

Séance suivie d’un échange avec Diaspora

Tarifs :
Réduit (solidaire) : 5€
Plein (soutien) : 9 €

ÉVÈNEMENT TIERS x CINÉ-DÉBAT AVEC LE CENTRE GEORGES BERNANOS : Tout va bien

EN PARTENARIAT AVEC LE CENTRE GEORGES BERNANOS


Événement tiersCiné débat

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


de Thomas Ellis | FR | 2025 | 1H26

Âgés de 14 à 19 ans, cinq adolescents ont traversé des déserts et des mers, seuls. Arrivés à Marseille, ces filles et garçons portent en eux l’espoir brûlant d’une nouvelle vie. Ils apprennent un métier, un pays, des habitudes et pour certains une langue. « Tout va bien » répètent-ils obstinément à leurs familles. Mais le véritable voyage ne fait que commencer

Le Centre Bernanos vous convie à une soirée cinéma au Cosmos, à l’occasion de la projection du court-métrage documentaire « Tout va bien », retraçant le parcours de cinq jeunes migrants. À l’issue du visionnage, des jeunes accueillis au Centre Bernanos partageront leur témoignage. Ce temps d’échange réunira également des partenaires impliqués dans l’accompagnement des jeunes ainsi qu’une partie de l’équipe du Centre Bernanos.

Tarif unique 5€

de Thomas Ellis | FR | 2025 | 1H26

Âgés de 14 à 19 ans, cinq adolescents ont traversé des déserts et des mers, seuls. Arrivés à Marseille, ces filles et garçons portent en eux l’espoir brûlant d’une nouvelle vie. Ils apprennent un métier, un pays, des habitudes et pour certains une langue. « Tout va bien » répètent-ils obstinément à leurs familles. Mais le véritable voyage ne fait que commencer

Le Centre Bernanos vous convie à une soirée cinéma au Cosmos, à l’occasion de la projection du court-métrage documentaire « Tout va bien », retraçant le parcours de cinq jeunes migrants. À l’issue du visionnage, des jeunes accueillis au Centre Bernanos partageront leur témoignage. Ce temps d’échange réunira également des partenaires impliqués dans l’accompagnement des jeunes ainsi qu’une partie de l’équipe du Centre Bernanos.

Tarif unique 5€

CINÉ-RENCONTRE : Shâd Bâsh

En présence de la réalisatrice Hélène Rastegar, et de Bijan Rastegar, protagoniste du film.  


Ciné débatRencontre équipe du film

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


d’Hélène Rastegar | 2024 | 1H19 | Documentaire | Production Strasbourgeoise

En présence de la réalisatrice Hélène Rastegar, et de Bijan Rastegar, protagoniste du film.  

Bâbâdjoun, mon cher papa, ça ressemble à quoi l’Iran maintenant ? Et si j’y allais ? La grande Histoire a redistribué les cartes de notre histoire personnelle ; créé des nœuds et des carences. Aller en Iran est un élan vers toi qui a tant manqué à ma vie. Mais suis-je capable d’aller dans ce pays que tu as fui ? 

Dans la mémoire de mon cœur, les vers d’un poème persan que tu m’as appris : “Rien ne reste, tout passe, tout change, alors vis dans la joie”. Bâbâdjoun, saurons-nous rattraper le temps perdu avant de disparaître ? 

La séance sera suivie d’un échange avec la salle. 

En partenariat avec Ana Films 

Tarifs habituels 

d’Hélène Rastegar | 2024 | 1H19 | Documentaire | Production Strasbourgeoise

En présence de la réalisatrice Hélène Rastegar, et de Bijan Rastegar, protagoniste du film.  

Bâbâdjoun, mon cher papa, ça ressemble à quoi l’Iran maintenant ? Et si j’y allais ? La grande Histoire a redistribué les cartes de notre histoire personnelle ; créé des nœuds et des carences. Aller en Iran est un élan vers toi qui a tant manqué à ma vie. Mais suis-je capable d’aller dans ce pays que tu as fui ? 

Dans la mémoire de mon cœur, les vers d’un poème persan que tu m’as appris : “Rien ne reste, tout passe, tout change, alors vis dans la joie”. Bâbâdjoun, saurons-nous rattraper le temps perdu avant de disparaître ? 

La séance sera suivie d’un échange avec la salle. 

En partenariat avec Ana Films 

Tarifs habituels 

FESTIVAL DES(S)INVISIBLES : TOKYO GODFATHERS

suivi d’un débat avec Jade, membre du conseil de programmation, sur la représentation des personnes transgenres dans le cinéma d’animation.


FestivalCiné débatSéance unique

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


Un festival organisé par des étudiant·es de L3 cinéma et audiovisuel, entièrement dédié à la découverte de trésors du cinéma d’animation, avec la volonté de mettre en lumière cet art dans toute sa diversité, en présentant de multiples formes d’animations, de récits et d’auteur·ices. 

Un soir de Noël, trois marginaux tokyoïtes trouvent un bébé dans les ordures. Commence alors une épopée saugrenue. Cette quête, rythmée par d’heureux hasards quasi miraculeux, forcera le trio à affronter ses propres fantômes pour espérer retrouver la mère.

Dans ce conte urbain, Satoshi Kon s’éloigne des jeux de perception et des frontières troubles entre réel et imaginaire qui traversaient Perfect Blue et Millennium Actress pour porter un regard profondément humain sur les laissés-pour-compte. Cette comédie rocambolesque révèle, sans le moindre misérabilisme, la dignité lumineuse des cabossé·es de la vie.

Le film sera suivi d’un débat avec Jade, membre du conseil de programmation, sur la représentation des personnes transgenres dans le cinéma d’animation.

TW : Propos transphobes, tentative de suicide et violences physiques

Tarifs :
Solidaire : 3€
Normal : 5 €
Soutien : 7 €

Un festival organisé par des étudiant·es de L3 cinéma et audiovisuel, entièrement dédié à la découverte de trésors du cinéma d’animation, avec la volonté de mettre en lumière cet art dans toute sa diversité, en présentant de multiples formes d’animations, de récits et d’auteur·ices. 

Un soir de Noël, trois marginaux tokyoïtes trouvent un bébé dans les ordures. Commence alors une épopée saugrenue. Cette quête, rythmée par d’heureux hasards quasi miraculeux, forcera le trio à affronter ses propres fantômes pour espérer retrouver la mère.

Dans ce conte urbain, Satoshi Kon s’éloigne des jeux de perception et des frontières troubles entre réel et imaginaire qui traversaient Perfect Blue et Millennium Actress pour porter un regard profondément humain sur les laissés-pour-compte. Cette comédie rocambolesque révèle, sans le moindre misérabilisme, la dignité lumineuse des cabossé·es de la vie.

Le film sera suivi d’un débat avec Jade, membre du conseil de programmation, sur la représentation des personnes transgenres dans le cinéma d’animation.

TW : Propos transphobes, tentative de suicide et violences physiques

Tarifs :
Solidaire : 3€
Normal : 5 €
Soutien : 7 €

CINÉ-DÉBAT : DERNIÈRES NOUVELLES DU COSMOS

Sur les troubles du spectre autistique


En partenariatCiné débat

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


En France, les troubles du spectre autistique (TSA) sont relativement méconnus. Ce spectre, très large, recouvre des réalités bien différentes. Le film que Le Cosmos programme présente le parcours d’Hélène et de sa mère, qui, ensemble ont trouvé une manière de communiquer entre elles et au monde.

À bientôt 30 ans, Hélène a toujours l’air d’une adolescente. Sa poésie télépathe nous parle de son monde et du nôtre… Pourtant Hélène ne peut pas parler ni tenir un stylo, elle n’a jamais appris à lire ni à écrire. C’est à ses 20 ans que sa mère découvre qu’elle peut communiquer en agençant des lettres plastifiées sur une feuille de papier…

« Qui imaginerait une personne autiste suivre l’adaptation pour le prestigieux Festival d’Avignon de ses poèmes au plateau par un metteur en scène (Pierre Meunier), ou converser avec un mathématicien et chercheur au CNRS (Laurent Derobert) sur l’algèbre ? C’est pourtant ce que vit la poétesse Babouillec, alias Hélène Nicolas. Ne maîtrisant pas la parole – ou n’ayant pas encore trouvé, selon sa mère, la clef pour y accéder –, écrivant et lisant sans que cela lui ait été enseigné, Hélène bouscule les certitudes sur l’autisme, le handicap et nos capacités psychiques. Sa présence brute, malhabile, contraste avec la puissance radicale de sa langue, où s’exprime avec lyrisme et pointes d’humour sa propre métaphysique. Bouleversant – dans tous les sens du terme – et ponctué de ses écrits, le film dessine au plus près, en cinéma direct, le portrait émouvant d’une jeune femme, de sa présence singulière au monde à sa relation à sa mère. »
– Caroline Châtelet Journaliste, critique dramatique pour la plateforme Tënk

Le débat sera alimenté par Dimitri Mathiot, coordinateur de la Maison de la Santé Mentale de l’Eurométropole de Strasbourg et Léa Chemardin-Liss pair-aidante TSA & TDAH et bénévole de la Maison de la Santé Mentale

En partenariat avec Tôt ou T’Art et la Maison de la Santé Mentale

Tarifs habituels

En France, les troubles du spectre autistique (TSA) sont relativement méconnus. Ce spectre, très large, recouvre des réalités bien différentes. Le film que Le Cosmos programme présente le parcours d’Hélène et de sa mère, qui, ensemble ont trouvé une manière de communiquer entre elles et au monde.

À bientôt 30 ans, Hélène a toujours l’air d’une adolescente. Sa poésie télépathe nous parle de son monde et du nôtre… Pourtant Hélène ne peut pas parler ni tenir un stylo, elle n’a jamais appris à lire ni à écrire. C’est à ses 20 ans que sa mère découvre qu’elle peut communiquer en agençant des lettres plastifiées sur une feuille de papier…

« Qui imaginerait une personne autiste suivre l’adaptation pour le prestigieux Festival d’Avignon de ses poèmes au plateau par un metteur en scène (Pierre Meunier), ou converser avec un mathématicien et chercheur au CNRS (Laurent Derobert) sur l’algèbre ? C’est pourtant ce que vit la poétesse Babouillec, alias Hélène Nicolas. Ne maîtrisant pas la parole – ou n’ayant pas encore trouvé, selon sa mère, la clef pour y accéder –, écrivant et lisant sans que cela lui ait été enseigné, Hélène bouscule les certitudes sur l’autisme, le handicap et nos capacités psychiques. Sa présence brute, malhabile, contraste avec la puissance radicale de sa langue, où s’exprime avec lyrisme et pointes d’humour sa propre métaphysique. Bouleversant – dans tous les sens du terme – et ponctué de ses écrits, le film dessine au plus près, en cinéma direct, le portrait émouvant d’une jeune femme, de sa présence singulière au monde à sa relation à sa mère. »
– Caroline Châtelet Journaliste, critique dramatique pour la plateforme Tënk

Le débat sera alimenté par Dimitri Mathiot, coordinateur de la Maison de la Santé Mentale de l’Eurométropole de Strasbourg et Léa Chemardin-Liss pair-aidante TSA & TDAH et bénévole de la Maison de la Santé Mentale

En partenariat avec Tôt ou T’Art et la Maison de la Santé Mentale

Tarifs habituels

HOMMAGE A WISEMAN : Tititcut Follies

PRÉSENTÉE PAR L'ÉQUIPE DU LIEU DOCUMENTAIRE


Ciné débat

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


de Frederick Wiseman | US | 1H24 | 1994

Le Cosmos rend hommage au grand maître du documentaire Frederick Wiseman, disparu le 16 février 2026, avec cette projection exceptionnelle de son premier film. 

Bridgewater (Massachusetts), 1967. Frederick Wiseman tourne Titicut Follies, son premier film, dans une prison d’État psychiatrique et atteste de la façon dont les détenus sont traités par les gardiens, les assistants sociaux et les médecins à l’époque. Ce qu’il révèle a valu au film d’être interdit de projections publiques aux États-Unis pendant plus de 20 ans. Témoin discret et vigilant des institutions, Frederick Wiseman pose, avec Titicut Follies, les bases de ce qui a fait son cinéma. 

En partenariat avec Le Lieu Documentaire, séance suivie d’un échange avec la salle. 

Tarifs habituels. 

de Frederick Wiseman | US | 1H24 | 1994

Le Cosmos rend hommage au grand maître du documentaire Frederick Wiseman, disparu le 16 février 2026, avec cette projection exceptionnelle de son premier film. 

Bridgewater (Massachusetts), 1967. Frederick Wiseman tourne Titicut Follies, son premier film, dans une prison d’État psychiatrique et atteste de la façon dont les détenus sont traités par les gardiens, les assistants sociaux et les médecins à l’époque. Ce qu’il révèle a valu au film d’être interdit de projections publiques aux États-Unis pendant plus de 20 ans. Témoin discret et vigilant des institutions, Frederick Wiseman pose, avec Titicut Follies, les bases de ce qui a fait son cinéma. 

En partenariat avec Le Lieu Documentaire, séance suivie d’un échange avec la salle. 

Tarifs habituels. 

Séance présentée : RÊVER SOUS LE CAPITALISME

PRÉSENTÉE PAR L'ÉQUIPE DU LIEU DOCUMENTAIRE


Ciné débat

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


de Sophie Bruneau | BE | 1H03 | 2018

12 personnes racontent puis interprètent le souvenir d’un rêve de travail. Ces âmes que l’on malmène décrivent, de façon poétique et politique, leur souffrance subjective au travail. Petit à petit, les rêveurs et leurs rêves font le portrait d’un monde dominé par le capitalisme néolibéral. 

L’Organisation internationale du travail (OIT) a publié un rapport sur les conséquences des risques psychosociaux à l’occasion de la Journée mondiale de la sécurité et de la santé au travail, qui se tient le 28 avril. On y apprend entre autres que la souffrance au travail et les risques psychosociaux liés au travail font chaque année près d’un million de morts.

Au-delà de ces fins les plus tragiques, la problématique de la souffrance au travail touche chacun·e, et il n’est pas rare que l’inquiétude, voire l’angoisse, fasse son chemin jusque dans nos songes (qui n’a jamais fait de cauchemar où le bureau, l’usine ou encore l’école et les collègues s’incrustent ?).

En partenariat et présentée par Le Lieu Documentaire

de Sophie Bruneau | BE | 1H03 | 2018

12 personnes racontent puis interprètent le souvenir d’un rêve de travail. Ces âmes que l’on malmène décrivent, de façon poétique et politique, leur souffrance subjective au travail. Petit à petit, les rêveurs et leurs rêves font le portrait d’un monde dominé par le capitalisme néolibéral. 

L’Organisation internationale du travail (OIT) a publié un rapport sur les conséquences des risques psychosociaux à l’occasion de la Journée mondiale de la sécurité et de la santé au travail, qui se tient le 28 avril. On y apprend entre autres que la souffrance au travail et les risques psychosociaux liés au travail font chaque année près d’un million de morts.

Au-delà de ces fins les plus tragiques, la problématique de la souffrance au travail touche chacun·e, et il n’est pas rare que l’inquiétude, voire l’angoisse, fasse son chemin jusque dans nos songes (qui n’a jamais fait de cauchemar où le bureau, l’usine ou encore l’école et les collègues s’incrustent ?).

En partenariat et présentée par Le Lieu Documentaire

Les Écrans TPG #7 : Un jeu à soi + Les Sports X-Trem

UNE SEANCE PROPOSEE PAR LES FOOTEUXREUSES


Ciné-clubCiné débatSéance uniqueSéance présentée

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


Les Écrans Transpédégouines est un ciné-club mensuel organisé par les associations et collectifs FémiGouin’Fest (@femigouinfest) , Diaspora (@diaspora.sxb), le FAGs (@fag.strasbourg), l’OST (@ost_strasbourg), la House of Diamonds (@the.house.of.diamonds) et les Footeureuxses (@lesfooteureuxses). Un espace cinématographique pour crier haut et fort les alliances intersectionnelles et repolitiser les luttes LGBTQIA+. Cette 6ᵉ édition est pensée par les les footeureuxses, équipe de foot TransPédésGouines militante et non compétitive basée à Strasbourg.

Le film : Un Jeu à soi de Julia Martinez Heimann et Natalia Laclau

FR+AR | 2023 | 1H14 | Documentaire

A Buenos Aires, Lorena, Juliana, Luci, jouent au foot. Leurs destins se croisent aussi lors des grandes mobilisations féministes. Avec créativité, elles vont conquérir un espace concret et symbolique. Lorena continuera-t-elle avec la sélection pour la coupe du monde ? Juliana sera-t-elle la première coach rémunérée pour entraîner une équipe féminine ? Et Luci, que fera-t-elle avec les groupes d’entraides dans le bidonville de la Villa 31 ?

Précédé du court métrage Les Sports X-trem de Gio Ventura

FR | 2023 | 19 min.

Lino s’entraîne sous l’œil de Loana, championne de boxe. Drague musclée ou bromance sportive ? Entre les coups de fonte et les draps en satin, un horizon commun : celui du KO simultané.

Tarifs spécifiques au ciné-club TPG :
Solidaire (si tu n’as pas beaucoup de moyens) : 4 €
Normal (pour rémunérer le cinéma et le film convenablement) : 6 €
Soutien (pour soutenir les associations et collectifs qui portent le ciné-club) : 8 €

Les Écrans Transpédégouines est un ciné-club mensuel organisé par les associations et collectifs FémiGouin’Fest (@femigouinfest) , Diaspora (@diaspora.sxb), le FAGs (@fag.strasbourg), l’OST (@ost_strasbourg), la House of Diamonds (@the.house.of.diamonds) et les Footeureuxses (@lesfooteureuxses). Un espace cinématographique pour crier haut et fort les alliances intersectionnelles et repolitiser les luttes LGBTQIA+. Cette 6ᵉ édition est pensée par les les footeureuxses, équipe de foot TransPédésGouines militante et non compétitive basée à Strasbourg.

Le film : Un Jeu à soi de Julia Martinez Heimann et Natalia Laclau

FR+AR | 2023 | 1H14 | Documentaire

A Buenos Aires, Lorena, Juliana, Luci, jouent au foot. Leurs destins se croisent aussi lors des grandes mobilisations féministes. Avec créativité, elles vont conquérir un espace concret et symbolique. Lorena continuera-t-elle avec la sélection pour la coupe du monde ? Juliana sera-t-elle la première coach rémunérée pour entraîner une équipe féminine ? Et Luci, que fera-t-elle avec les groupes d’entraides dans le bidonville de la Villa 31 ?

Précédé du court métrage Les Sports X-trem de Gio Ventura

FR | 2023 | 19 min.

Lino s’entraîne sous l’œil de Loana, championne de boxe. Drague musclée ou bromance sportive ? Entre les coups de fonte et les draps en satin, un horizon commun : celui du KO simultané.

Tarifs spécifiques au ciné-club TPG :
Solidaire (si tu n’as pas beaucoup de moyens) : 4 €
Normal (pour rémunérer le cinéma et le film convenablement) : 6 €
Soutien (pour soutenir les associations et collectifs qui portent le ciné-club) : 8 €

FÉMIGOUIN’FEST 2026 | CINÉ-DÉBAT : CHAMBRE 206 + FATHERHOOD

EN PRÉSENCE DE Clair Faravorjoo et de Laurie Bisceglia, ainsi qu'en partenariat avec l'OST Strasbourg


Événement tiersCiné débatSéance uniqueSéance présentée

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


CHAMBRE 206
de Laurie Bisceglia | FR | 2025 | 17’


« Heureuse, heureux, qu’importe ». Après avoir traversé l’opération lourde qu’est la torsoplastie, il ne se souciera plus de ce que le monde peut penser. Se réapproprier son corps, entièrement, est la seule chose qui compte. Laurie filme son ami Clair dans ses émotions : l’appréhension, l’euphorie, la mélancolie, la reconnaissance, non pas de voir son corps changer, mais de se reconnaître.

Projection suivie d’une rencontre avec la réalisatrice et Clair Faravorjoo protagoniste du film

suivie de FATHERHOOD
de August B Hanseen | DE | 2025 | VOST | 1h17

Trois hommes, Kris, David et Sindre, vivent une relation polyamoureuse et attendent leur premier enfant ensemble. Kris, assigné femme à la naissance et qui s’identifie aujourd’hui comme un homme gay, porte le bébé. Le rêve de Kris de devenir père a été compromis par la politique de stérilisation forcée des personnes trans pratiquée en Norvège jusqu’en 2016. Ce documentaire suit leur parcours vers la paternité, entre anticipation, incertitude et vie quotidienne dans une nouvelle forme de famille.

En partenariat avec l’OST Strasbourg et suivie d’une intervention sur l’état des lieux des lois françaises sur la transparentalité

Solidaire : 5 € (pour les personnes précaires, sans justificatif)
Normal : 7 € (le tarif normal pour rentrer dans nos frais)
Soutien : 9 € (pour soutenir le festival et le rendre plus fort)

CHAMBRE 206
de Laurie Bisceglia | FR | 2025 | 17’


« Heureuse, heureux, qu’importe ». Après avoir traversé l’opération lourde qu’est la torsoplastie, il ne se souciera plus de ce que le monde peut penser. Se réapproprier son corps, entièrement, est la seule chose qui compte. Laurie filme son ami Clair dans ses émotions : l’appréhension, l’euphorie, la mélancolie, la reconnaissance, non pas de voir son corps changer, mais de se reconnaître.

Projection suivie d’une rencontre avec la réalisatrice et Clair Faravorjoo protagoniste du film

suivie de FATHERHOOD
de August B Hanseen | DE | 2025 | VOST | 1h17

Trois hommes, Kris, David et Sindre, vivent une relation polyamoureuse et attendent leur premier enfant ensemble. Kris, assigné femme à la naissance et qui s’identifie aujourd’hui comme un homme gay, porte le bébé. Le rêve de Kris de devenir père a été compromis par la politique de stérilisation forcée des personnes trans pratiquée en Norvège jusqu’en 2016. Ce documentaire suit leur parcours vers la paternité, entre anticipation, incertitude et vie quotidienne dans une nouvelle forme de famille.

En partenariat avec l’OST Strasbourg et suivie d’une intervention sur l’état des lieux des lois françaises sur la transparentalité

Solidaire : 5 € (pour les personnes précaires, sans justificatif)
Normal : 7 € (le tarif normal pour rentrer dans nos frais)
Soutien : 9 € (pour soutenir le festival et le rendre plus fort)

FÉMIGOUIN’FEST 2026 | CINÉ-DÉBAT : Dreamers

SÉANCE PRÉSENTÉE ET SUIVIE D'UN ÉCHANGE AVEC LE COLLECTIF DIASPORA


Événement tiersCiné débat

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


de Joy Gharoro-Akpojotor | GB| 1H18 | 2025

Emmenée dans un centre de détention britannique, renfrognée et trop pétrifiée pour parler, Isio, une Nigériane sans papiers fuyant l’homophobie, est assignée à la même chambre que Farah, une artiste douce mais courageuse, qui en sait plus sur les rouages du système d’immigration. Alors qu’Isio préfère vivre son désespoir plutôt que de se faire des amis, l’aide de Farah lors de la procédure d’appel lui offre une nouvelle perspective sur son avenir. Tandis que leur amitié se transforme en amour, Isio trouve une chance inespérée de bonheur et s’offre le droit de rêver.

Projection présentée et suivie d’un échange avec le collectif Diaspora

Solidaire : 5 € (pour les personnes précaires, sans justificatif)
Normal : 7 € (le tarif normal pour rentrer dans nos frais)
Soutien : 9 € (pour soutenir le festival et le rendre plus fort)

de Joy Gharoro-Akpojotor | GB| 1H18 | 2025

Emmenée dans un centre de détention britannique, renfrognée et trop pétrifiée pour parler, Isio, une Nigériane sans papiers fuyant l’homophobie, est assignée à la même chambre que Farah, une artiste douce mais courageuse, qui en sait plus sur les rouages du système d’immigration. Alors qu’Isio préfère vivre son désespoir plutôt que de se faire des amis, l’aide de Farah lors de la procédure d’appel lui offre une nouvelle perspective sur son avenir. Tandis que leur amitié se transforme en amour, Isio trouve une chance inespérée de bonheur et s’offre le droit de rêver.

Projection présentée et suivie d’un échange avec le collectif Diaspora

Solidaire : 5 € (pour les personnes précaires, sans justificatif)
Normal : 7 € (le tarif normal pour rentrer dans nos frais)
Soutien : 9 € (pour soutenir le festival et le rendre plus fort)

FÉMIGOUIN’FEST 2026 | CINÉ-DÉBAT : J’en suis, j’y reste

SÉANCE PRÉSENTÉE PAR LE COLLECTIF DIASPORA ET LA STATION, SUIVIE D'UN DÉBAT AVEC LE PÔLE JURIDIQUE DE LA STATION


Événement tiersCiné débat

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


de Marine Place | FR | 1H36 | 2025

Le centre LGBTQIAF+ de Lille accueille depuis plusieurs années des personnes ayant fui leur pays suite à des persécutions homophobes ou transphobes. Une équipe de bénévoles militants les aide à trouver les mots justes et probants, pour obtenir le droit d’asile. Ce qu’il leur a fallu cacher pour rester en vie, ils et elles le disent, le vivent, partagent les joies et les peines, dans une solidarité à toute épreuve.

Projection en partenariat avec le collectif Diaspora et La Station, centre LGBTQIA+ de Strasbourg
suivie d’un débat avec le Pôle Juridique de La Station

Solidaire : 5 € (pour les personnes précaires, sans justificatif)
Normal : 7 € (le tarif normal pour rentrer dans nos frais)
Soutien : 9 € (pour soutenir le festival et le rendre plus fort)

de Marine Place | FR | 1H36 | 2025

Le centre LGBTQIAF+ de Lille accueille depuis plusieurs années des personnes ayant fui leur pays suite à des persécutions homophobes ou transphobes. Une équipe de bénévoles militants les aide à trouver les mots justes et probants, pour obtenir le droit d’asile. Ce qu’il leur a fallu cacher pour rester en vie, ils et elles le disent, le vivent, partagent les joies et les peines, dans une solidarité à toute épreuve.

Projection en partenariat avec le collectif Diaspora et La Station, centre LGBTQIA+ de Strasbourg
suivie d’un débat avec le Pôle Juridique de La Station

Solidaire : 5 € (pour les personnes précaires, sans justificatif)
Normal : 7 € (le tarif normal pour rentrer dans nos frais)
Soutien : 9 € (pour soutenir le festival et le rendre plus fort)

FC COSMOS #3 : HOLY MOTORS

TROISIÈME ÉDITION DU FC COSMOS AVEC HOLY MOTORS


Ciné débat

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


de Leos Carax | FR | 1H55 | 2012

Les spectateurices s’emparent du Cosmos ! 

Venez participer à la 3ième édition du Film Club  Cosmos : une séance suivie d’une discussion autour d’un film, animée par le collège des usager.ères du Cosmos*. Cette fois-ci, le F.C Cosmos à choisi Holy Motors de Leos Carax. 

De l’aube à la nuit, quelques heures dans l’existence de Monsieur Oscar, un être qui voyage de vie en vie. Tour à tour grand patron, meurtrier, mendiante, créature monstrueuse, père de famille… M. Oscar semble jouer des rôles, plongeant en chacun tout entier – mais où sont les caméras ? Il est seul, uniquement accompagné de Céline, longue dame blonde aux commandes de l’immense machine qui le transporte dans Paris et autour. Tel un tueur consciencieux allant de gage en gage. À la poursuite de la beauté du geste. Du moteur de l’action. Des femmes et des fantômes de sa vie. Mais où est sa maison, sa famille, son repos ? 

*le collège des usager.ères fait partie de la cooperative le troisième Souffle qui gère le Cosmos. 

Tarifs habituels. 

de Leos Carax | FR | 1H55 | 2012

Les spectateurices s’emparent du Cosmos ! 

Venez participer à la 3ième édition du Film Club  Cosmos : une séance suivie d’une discussion autour d’un film, animée par le collège des usager.ères du Cosmos*. Cette fois-ci, le F.C Cosmos à choisi Holy Motors de Leos Carax. 

De l’aube à la nuit, quelques heures dans l’existence de Monsieur Oscar, un être qui voyage de vie en vie. Tour à tour grand patron, meurtrier, mendiante, créature monstrueuse, père de famille… M. Oscar semble jouer des rôles, plongeant en chacun tout entier – mais où sont les caméras ? Il est seul, uniquement accompagné de Céline, longue dame blonde aux commandes de l’immense machine qui le transporte dans Paris et autour. Tel un tueur consciencieux allant de gage en gage. À la poursuite de la beauté du geste. Du moteur de l’action. Des femmes et des fantômes de sa vie. Mais où est sa maison, sa famille, son repos ? 

*le collège des usager.ères fait partie de la cooperative le troisième Souffle qui gère le Cosmos. 

Tarifs habituels. 

CINÉ-DÉBAT : DERRIÈRE LES DRAPEAUX LE SOLEIL

EN PARTENARIAT AVEC AMNESTY INTERNATIONAL ET LA MAISON DE L'AMÉRIQUE LATINE


Ciné débat

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


de Juanjo Pereira | 2026 | 1H30 | VOST | Documentaire

Un film qui mêle un montage arythmique et immersif à un travail sonore exceptionnel (presque expérimental), et qui nous rappelle la capacité qu’a le cinéma à recréer une histoire et une mémoire, lorsque celle-ci a été activement invisibilisé et qu’il n’en reste que des bribes. La puissance narrative de l’image se met ici au service des luttes contre l’autoritarisme et contre l’effacement des vies et des voix. 

Séance en partenariat avec Amnesty International et La Maison de l’Amérique Latine de Strasbourg, une association active depuis plus de 30 ans, dédiée à la promotion des cultures latino-américaines. 

120 heures d’images d’archives : voilà ce qu’il reste de 35 années de dictature de Stroessner au Paraguay. A partir de ce corpus d’images rares retrouvées partout dans le monde, Juanjo Pereira reconstruit l’histoire d’une des dictatures les plus longues du XXe siècle, dont les effets perdurent encore aujourd’hui. 

Séance présentée et suivie d’une discussion avec Natalia Lezcano, membre de la Maison de l’Amérique Latine. 

de Juanjo Pereira | 2026 | 1H30 | VOST | Documentaire

Un film qui mêle un montage arythmique et immersif à un travail sonore exceptionnel (presque expérimental), et qui nous rappelle la capacité qu’a le cinéma à recréer une histoire et une mémoire, lorsque celle-ci a été activement invisibilisé et qu’il n’en reste que des bribes. La puissance narrative de l’image se met ici au service des luttes contre l’autoritarisme et contre l’effacement des vies et des voix. 

Séance en partenariat avec Amnesty International et La Maison de l’Amérique Latine de Strasbourg, une association active depuis plus de 30 ans, dédiée à la promotion des cultures latino-américaines. 

120 heures d’images d’archives : voilà ce qu’il reste de 35 années de dictature de Stroessner au Paraguay. A partir de ce corpus d’images rares retrouvées partout dans le monde, Juanjo Pereira reconstruit l’histoire d’une des dictatures les plus longues du XXe siècle, dont les effets perdurent encore aujourd’hui. 

Séance présentée et suivie d’une discussion avec Natalia Lezcano, membre de la Maison de l’Amérique Latine. 

CINÉ-DÉBAT : PÉDALE RURALE

EN PARTENARIAT AVEC LA STATION


Ciné débat

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


d’Antoine Vazquez | 2026 | FR | 1H24

En partenariat avec La Station 

Dans le cadre de sa sortie nationale, Le Cosmos s’associe avec La Station pour ce ciné-débat, animé par des membres de l’association.

Benoît vit en Dordogne, à quelques kilomètres du village où il a grandi. Il a construit son paradis à l’abri des regards, s’est émancipé à sa manière, seul, dans la nature, avec ses couleurs. Il a trouvé ses manières de résister, de s’affranchir des stigmates du passé pour continuer à habiter le territoire e son enfance. Sur le chemin qu’il est parvenu à ouvrir, il reste des ronces qui continuent à le blesser. Alors ensemble on avance, on défriche parce que nos histoires résonnent, parce qu’on s’est trouvé. Et puis, avec les autres queers du coin, on décide d’organiser une Pride, parce qu’il est temps de sortir du bois, de prendre l’espace qu’on n’a jamais eu, pour se célébrer, se réparer et enfin ouvrir une voie. 

Tarifs habituels

d’Antoine Vazquez | 2026 | FR | 1H24

En partenariat avec La Station 

Dans le cadre de sa sortie nationale, Le Cosmos s’associe avec La Station pour ce ciné-débat, animé par des membres de l’association.

Benoît vit en Dordogne, à quelques kilomètres du village où il a grandi. Il a construit son paradis à l’abri des regards, s’est émancipé à sa manière, seul, dans la nature, avec ses couleurs. Il a trouvé ses manières de résister, de s’affranchir des stigmates du passé pour continuer à habiter le territoire e son enfance. Sur le chemin qu’il est parvenu à ouvrir, il reste des ronces qui continuent à le blesser. Alors ensemble on avance, on défriche parce que nos histoires résonnent, parce qu’on s’est trouvé. Et puis, avec les autres queers du coin, on décide d’organiser une Pride, parce qu’il est temps de sortir du bois, de prendre l’espace qu’on n’a jamais eu, pour se célébrer, se réparer et enfin ouvrir une voie. 

Tarifs habituels

STRASS’IRAN : CINÉ-RENCONTRE : À LA RECHERCHE DE L’ÉCRITURE OUBLIÉE

EN PRÉSENCE DE FRANÇOIS DESSET, ARCHÉOLOGUE


Ciné débat

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


UNE SÉANCE DANS LE CADRE DE STRASS’IRAN – En présence de François Desset

Après quinze ans d’enquêtes, l’archéologue François Desset est parvenu à décoder l’élamite linéaire, écriture millénaire réputée indéchiffrable, un récit d’une fascinante aventure linguistique. C’est l’une des plus anciennes écritures de l’histoire de l’humanité.

Né il y a plus de quatre mille ans dans le sud de l’Iran actuel – dans la civilisation d’Elam, voisine et rivale de la Mésopotamie et servant à transcrire une langue aujourd’hui éteinte, l’élamite linéaire aura résisté aux chercheurs : la soixantaine de signes qui le composent, préservés sous forme d’inscriptions sur des tablettes, vases et poteries, ont longtemps été considérés comme indéchiffrables du fait du nombre limité de textes connus. Ce documentaire réalisé par Négar Zoka se base sur les recherches de François Desset.

La projection sera suivie d’une rencontre avec François Desset, archéologue

Entrée gratuite, sur réservation sur le site Internet du Cosmos ou en billetterie.

UNE SÉANCE DANS LE CADRE DE STRASS’IRAN – En présence de François Desset

Après quinze ans d’enquêtes, l’archéologue François Desset est parvenu à décoder l’élamite linéaire, écriture millénaire réputée indéchiffrable, un récit d’une fascinante aventure linguistique. C’est l’une des plus anciennes écritures de l’histoire de l’humanité.

Né il y a plus de quatre mille ans dans le sud de l’Iran actuel – dans la civilisation d’Elam, voisine et rivale de la Mésopotamie et servant à transcrire une langue aujourd’hui éteinte, l’élamite linéaire aura résisté aux chercheurs : la soixantaine de signes qui le composent, préservés sous forme d’inscriptions sur des tablettes, vases et poteries, ont longtemps été considérés comme indéchiffrables du fait du nombre limité de textes connus. Ce documentaire réalisé par Négar Zoka se base sur les recherches de François Desset.

La projection sera suivie d’une rencontre avec François Desset, archéologue

Entrée gratuite, sur réservation sur le site Internet du Cosmos ou en billetterie.

ARSMONDO ÎLES – CINÉ-DÉBAT : Sa Majesté des mouches

Dans le cadre du festival Arsmondo


En partenariatCiné débat

RÉSERVATION (Cliquez sur la date pour réserver)


Peter Brook | GB | 1H32 | 1965 – En partenariat avec l’Opéra national du Rhin

Pendant la Seconde Guerre mondiale, les enfants d’un pensionnat chic du Royaume-Uni fuient à bord d’un avion. Quand celui-ci s’écrase sur une île déserte, la quinzaine de jeunes garçons tentent d’organiser leur survie sans les adultes. Ralph, sensé et humain, est d’abord élu chef, secondé par le rondouillard, myope et asthmatique Porcinet, souffre-douleur de ses condisciples, notamment de Jack.

« Brook prend le temps d’installer ses personnages, crée par petites touches un climat malsain qui ne cesse de croître et finit par submerger le film. Son ambition n’est pas de réaliser un film d’aventure, malgré un sujet qui aurait pu être l’occasion de multiplier les difficultés rencontrées par les rescapés pour survivre. Son sujet, ce sont les rapports de force qui s’instaurent entre les enfants, le basculement de la civilisation à la sauvagerie. »
-DvdClassik

Séance présentée et suivie d’un débat avec Auxence Robert, doctorant en études cinématographiques au sein de l’ACCRA (Université de Strasbourg), spécialiste des questions d’écologie visuelle et de nature au cinéma.

Vous cherchez une séance du film pour les enfants ? Le Cosmos propose son premier ciné-débat et ciné-club pour les enfants sur l’autre séance du film, c’est par ici !

Tarifs habituels

Peter Brook | GB | 1H32 | 1965 – En partenariat avec l’Opéra national du Rhin

Pendant la Seconde Guerre mondiale, les enfants d’un pensionnat chic du Royaume-Uni fuient à bord d’un avion. Quand celui-ci s’écrase sur une île déserte, la quinzaine de jeunes garçons tentent d’organiser leur survie sans les adultes. Ralph, sensé et humain, est d’abord élu chef, secondé par le rondouillard, myope et asthmatique Porcinet, souffre-douleur de ses condisciples, notamment de Jack.

« Brook prend le temps d’installer ses personnages, crée par petites touches un climat malsain qui ne cesse de croître et finit par submerger le film. Son ambition n’est pas de réaliser un film d’aventure, malgré un sujet qui aurait pu être l’occasion de multiplier les difficultés rencontrées par les rescapés pour survivre. Son sujet, ce sont les rapports de force qui s’instaurent entre les enfants, le basculement de la civilisation à la sauvagerie. »
-DvdClassik

Séance présentée et suivie d’un débat avec Auxence Robert, doctorant en études cinématographiques au sein de l’ACCRA (Université de Strasbourg), spécialiste des questions d’écologie visuelle et de nature au cinéma.

Vous cherchez une séance du film pour les enfants ? Le Cosmos propose son premier ciné-débat et ciné-club pour les enfants sur l’autre séance du film, c’est par ici !

Tarifs habituels