Annette

Le TnS et le Cosmos lancent cette saison 25-26 un cycle de projections spéciales, intitulé Dialogue et qui met à l’honneur les croisements du théâtre et du cinéma. Comment le cinéma inspire les metteur·ses en scène de théâtre aujourd’hui ? Quel dialogue ces artistes entretiennent avec les films de cinéma ? Quel film en particulier, récent ou passé, les nourrit en ce moment ? 

Pour cette première séance, c’est la directrice du TNS, Caroline Guiela Nguyen qui s’est frottée à l’exercice. Elle a choisi Annette de Leos Carax.

Los Angeles, de nos jours. Henry est un comédien de stand-up à l’humour féroce. Ann, une cantatrice de renommée internationale. Ensemble, sous le feu des projecteurs, ils forment un couple épanoui et glamour. La naissance de leur premier enfant, Annette, une fillette mystérieuse au destin exceptionnel, va bouleverser leur vie.

Séance présentée et suivie d’un échange avec Caroline Guiela Nguyen

tarifs habituels 
Tarif réduit pour les abonné·es du TNS sur présentation de leur abonnement papier ou numérique


Dans le parcours de programmation Dialogue, le TnS et le Cosmos inviteront des artistes à choisir un film avec lequel il ou elle a envie de dialoguer, un film qui met en mouvement sa réflexion ou qui nourrit son travail du moment. Ce film projeté en séance spéciale sera suivi d’un échange avec l’artiste invité·e et Juliette Alexandre, collaboratrice artistique au TnS qui pense les liens entre théâtre et cinéma.

Cette saison, ce sont Caroline Guiela Nguyen, Laurène Marx, Vimala Pons et Océan qui vous donnent rendez-vous au Cosmos pour découvrir un film et ouvrir une porte sur la fabrique de leur art.

Les Ailes du désir

Deuxième séance de nos collaborations récurrentes avec l’Opéra national du Rhin avec un immense classique de Wim Wenders ! En rebond aux Ailes du Désir par Bruno Bouché, présenté à l’OnR du 26 novembre au 12 décembre.

Deux anges, Daniel et Cassiel, descendent du ciel à Berlin. Ils peuvent côtoyer les humains sans être vus… Ils rencontrent un ancien ange devenu humain qui peut sentir leur présence et leur communique sa foi dans l’humanité. Daniel fait une autre rencontre qui sera pour lui décisive puisqu’il tombe amoureux…

Portrait d’une ville qui ne sait pas qu’elle va disparaître. Tourné deux ans avant la chute du Mur, le film montre un Berlin qui porte toujours les cicatrices à vif de son histoire : les ruines de la guerre, les terrains vagues et le Mur, symbole omniprésent de la guerre froide sur lequel bute en permanence la caméra. À cette cartographie concrète, faite de limites et d’horizons bouchés, se superpose une cartographie mentale déployée par le monologue d’Homère, vieillard hantant, en compagnie de Cassiel, la Stadtbibliotek et les zones d’entre deux : il convoque par ses souvenirs – et des images d’archives – la mémoire de ceux qui ont disparu et du Berlin sous les bombardements.
C’est aussi le film d’un retour : après plusieurs films réalisés à l’étranger, Wenders décide de tourner à Berlin, ville où il se pose entre ses voyages. N’étant pas lui-même berlinois, il souhaite porter sur elle un regard extérieur qui ne soit pas pour autant celui d’un touriste. Le projet se monte en quelques mois et le scénario, coécrit avec son collaborateur de toujours, Peter Handke, n’est pas fini quand le tournage démarre. Imprégné par sa relecture des poèmes de Rilke, Wenders voit s’imposer à lui l’idée des anges, « regard libre » capable de traverser la ville, les murs et de circuler de façon fluide dans cet espace marqué par les frontières. C’est tardivement, au cours de l’écriture, qu’émerge le personnage de la trapéziste, interprété par Solveig Dommartin, qui exécutera elle-même ses numéros, dont Wenders pensait d’abord faire un ange. Malgré le chaos de la préparation, l’ajout en cours de tournage du rôle de Peter Falk, le film remporte le Prix de la mise en scène à Cannes et un immense succès.
-Wafa Ghermani pour La Cinémathèque Française

Séance présentée par l’équipe de l’Opéra national du Rhin.

Tarifs habituels, tarif réduit partenaire sur présentation d’un billet pour Les Ailes du désir à l’OnR.

To Be or not to Be

Nouvelle saison pour nos projections complice avec l’Opéra national du Rhin ! On commence avec To Be or not to be, en rebond à Ariane à Naxos de Richard Strauss, présenté à l’OnR du 31 octobre au 29 novembre 2026 : à l’instar des personnages de l’opéra de Strauss, une troupe de théâtre se retrouve prise au piège entre la farce et la tragédie. Une réflexion virtuose sur le rôle de l’artiste face au chaos.

En 1939, dans un théâtre de Varsovie, un jeune lieutenant aviateur quitte chaque soir sa place pour filer dans la loge de la belle Maria Tura, dès que Joseph Tura, le mari, attaque le grand monologue de Hamlet, « to be or not to be ». Mis dans la confidence, Tura accepte d’aider sa femme et le lieutenant dans sa délicate mission. Un agent nazi, le professeur Siletzky, a réussi à s’approprier la liste des familles des pilotes polonais cantonnés en Grande-Bretagne. Le lieutenant Sobinsky a pour mission d’intercepter cette liste avant qu’elle ne devienne une redoutable arme de chantage entre les mains de la Gestapo…

Séance présentée par l’équipe de l’Opéra national du Rhin.

Tarifs habituels, tarif réduit partenaire sur présentation d’un billet pour Ariane à Naxos à l’OnR.

Les Ailes du désir

Wim Wenders

FR2H082025


Projection compliceSéance unique

RÉSERVATION
(Cliquez sur la date pour réserver)


Deuxième séance de nos collaborations récurrentes avec l'Opéra national du Rhin avec un immense classique de Wim Wenders ! En rebond aux Ailes du Désir par Bruno Bouché, présenté à l'OnR du 26 novembre au 12 décembre.

Deux anges, Daniel et Cassiel, descendent du ciel à Berlin. Ils peuvent côtoyer les humains sans être vus... Ils rencontrent un ancien ange devenu humain qui peut sentir leur présence et leur communique sa foi dans l'humanité. Daniel fait une autre rencontre qui sera pour lui décisive puisqu'il tombe amoureux...

Portrait d’une ville qui ne sait pas qu’elle va disparaître. Tourné deux ans avant la chute du Mur, le film montre un Berlin qui porte toujours les cicatrices à vif de son histoire : les ruines de la guerre, les terrains vagues et le Mur, symbole omniprésent de la guerre froide sur lequel bute en permanence la caméra. À cette cartographie concrète, faite de limites et d’horizons bouchés, se superpose une cartographie mentale déployée par le monologue d’Homère, vieillard hantant, en compagnie de Cassiel, la Stadtbibliotek et les zones d’entre deux : il convoque par ses souvenirs – et des images d’archives – la mémoire de ceux qui ont disparu et du Berlin sous les bombardements.
C’est aussi le film d’un retour : après plusieurs films réalisés à l’étranger, Wenders décide de tourner à Berlin, ville où il se pose entre ses voyages. N’étant pas lui-même berlinois, il souhaite porter sur elle un regard extérieur qui ne soit pas pour autant celui d’un touriste. Le projet se monte en quelques mois et le scénario, coécrit avec son collaborateur de toujours, Peter Handke, n’est pas fini quand le tournage démarre. Imprégné par sa relecture des poèmes de Rilke, Wenders voit s’imposer à lui l’idée des anges, « regard libre » capable de traverser la ville, les murs et de circuler de façon fluide dans cet espace marqué par les frontières. C’est tardivement, au cours de l’écriture, qu’émerge le personnage de la trapéziste, interprété par Solveig Dommartin, qui exécutera elle-même ses numéros, dont Wenders pensait d’abord faire un ange. Malgré le chaos de la préparation, l’ajout en cours de tournage du rôle de Peter Falk, le film remporte le Prix de la mise en scène à Cannes et un immense succès.
-Wafa Ghermani pour La Cinémathèque Française

Séance présentée par l'équipe de l'Opéra national du Rhin.

Tarifs habituels, tarif réduit partenaire sur présentation d'un billet pour Les Ailes du désir à l'OnR.

Deux anges, Daniel et Cassiel, descendent du ciel à Berlin. Ils peuvent côtoyer les humains sans être vus… Ils rencontrent un ancien ange devenu humain qui peut sentir leur présence et leur communique sa foi dans l’humanité. Daniel fait une autre rencontre qui sera pour lui décisive puisqu’il tombe amoureux…

To Be or not to Be

Ernst Lubitsch

US1H391947


Projection compliceSéance uniqueSéance présentée

RÉSERVATION
(Cliquez sur la date pour réserver)


Nouvelle saison pour nos projections complice avec l'Opéra national du Rhin ! On commence avec To Be or not to be, en rebond à Ariane à Naxos de Richard Strauss, présenté à l'OnR du 31 octobre au 29 novembre 2026 : à l’instar des personnages de l’opéra de Strauss, une troupe de théâtre se retrouve prise au piège entre la farce et la tragédie. Une réflexion virtuose sur le rôle de l’artiste face au chaos.

En 1939, dans un théâtre de Varsovie, un jeune lieutenant aviateur quitte chaque soir sa place pour filer dans la loge de la belle Maria Tura, dès que Joseph Tura, le mari, attaque le grand monologue de Hamlet, « to be or not to be ». Mis dans la confidence, Tura accepte d’aider sa femme et le lieutenant dans sa délicate mission. Un agent nazi, le professeur Siletzky, a réussi à s’approprier la liste des familles des pilotes polonais cantonnés en Grande-Bretagne. Le lieutenant Sobinsky a pour mission d’intercepter cette liste avant qu’elle ne devienne une redoutable arme de chantage entre les mains de la Gestapo…

Séance présentée par l'équipe de l'Opéra national du Rhin.

Tarifs habituels, tarif réduit partenaire sur présentation d'un billet pour Ariane à Naxos à l'OnR.

En 1939, dans un théâtre de Varsovie, un jeune lieutenant aviateur quitte chaque soir sa place pour filer dans la loge de la belle Maria Tura, dès que Joseph Tura, le mari, attaque le grand monologue de Hamlet, « to be or not to be ». Mis dans la confidence, Tura accepte d’aider sa femme et le lieutenant dans sa délicate mission. Un agent nazi, le professeur Siletzky, a réussi à s’approprier la liste des familles des pilotes polonais cantonnés en Grande-Bretagne. Le lieutenant Sobinsky a pour mission d’intercepter cette liste avant qu’elle ne devienne une redoutable arme de chantage entre les mains de la Gestapo…

Funny Girl

Fanny Brice est engagée comme comédienne et chanteuse dans la revue Keeney’s Music Hall. Elle y fait la connaissance de Nick Arnstein, un gentleman, et de l’imprésario Florenz Ziegfeld. Ce dernier la choisit comme vedette de ses fameuses Ziegfeld’s Follies. Mais la gloire ne dure qu’un temps.

À travers l’ascension fulgurante de Fanny Brice, incarnée par Barbra Streisand pour ses débuts au cinéma, Funny Girl explore l’envers du rêve américain et les coulisses des célèbres Ziegfeld Follies. Un univers que Stephen Sondheim revisite dans sa comédie musicale Follies. Follies, programmé initialement en fin de saison ’25-26 à l’Opéra national du Rhin, est remplacé par Gypsy, autre comédie musicale de Jule Styne dont Stephen Sondheim a signé les paroles. Tout comme Follies, Gypsy puise son inspiration dans le monde du music-hall, mettant en scène le personnage de Gypsy Rose Lee, star du burlesque dans les années 1930.

Séance présentée par l’équipe de l’Opéra national du Rhin. En écho à Gypsy,présenté du 07 au 23 juin 2026 à l’Opéra national du Rhin

Tarifs habituels, tarif réduit sur présentation d’un billet pour Gypsy à l’Opéra national du Rhin.

SI CINEMA 2026 : LA SELECTION DE LA HEAR

Le festival SI CINÉMA rend compte des nouvelles formes et écritures par lesquelles le cinéma contemporain s’invente. «Et si c’était du cinéma ?»; «si, c’est du cinéma !».

Pour la 7e édition de SI CINÉMA, 26 films réalisés entre 2022 et 2025 par des étudiant·es et jeunes diplômé·es issu·es de 23 écoles supérieures d’art et de design françaises et étrangères ont ainsi été présentés, sélectionnés par un comité composé d’étudiant·es de L’ÉCOLE SUPÉRIEURE D’ARTS & MÉDIAS DE CAEN/CHERBOURG et de LA HAUTE ÉCOLE DES ARTS DU RHIN. Les étudiant·es de la HAUTE ÉCOLE DES ARTS DU RHIN ont sélectionné six films qui voyagent jusqu’à Strasbourg.

En présence de Nizan Kasper, Mirabelle Perot et Jazmin Rojas Forero

01. HAUBI (2024, 47min) de NIZAN KASPER
HOCHSCHULE FÜR BILDENDE KÜNSTE HAMBOURG (ALLEMAGNE)
Sur Noah.
La projection sera suivie d’une rencontre avec le réalisateur

ENTRACTE DE 25 MIN.

02. IDO DI COCODRILO (2024, 9min) de JAZMIN ROJAS FORERO
KUNSTHOCHSCHULE FÜR MEDIEN COLOGNE (ALLEMAGNE)
La salle tropicale du zoo de Düsseldorf est bouleversée par la rencontre entre une femme et le gardien des crocodiles. Tout en observant et en étant observés par les crocodiles, ils discutent de souvenirs familiaux liés aux reptiles en Colombie, de fantômes et de l’histoire du zoo…

03. EN OTRA PALESTINA (2025, 10min) de YAELA GOTTLIEB
HOCHSCHULE FÜR BILDENDE KÜNSTE HAMBOURG (ALLEMAGNE)
Certains enfants nagent dans le Jourdain sur le chemin de Jérusalem. C’est l’été, et les plantes portent leurs fruits. Des chemins s’étendent dans toutes les directions. Des personnes et des souvenirs attendent d’être nommés. C’est le Nouvel An en Palestine.

04. LE TERME DES HABITANTES (2025, 30min) de MIRABELLE PEROT
COMPÉTITION JEUNES DIPLÔMÉ·ES
Rineguedebelle, princesse de Miratopia, vous convie aux répétitions du bal des habitantes, ordonné, organisé, orienté, orchestré et orthographié, par Rineguedebelle, princesse de Miratopia. Des répétitions seront nécessaires. Trois coups de bâtons.

05. LE DERNIER REPAS (2024, 10min) de YUNNAN BAMY
ÉCOLE NATIONALE SUPÉRIEURE DES ARTS DÉCORATIFS PARIS
Une table est dressée d’une nappe, le couvert est installé. Le vin est déjà entamé.

06. GARIC ET GROMU (2024, 22min) d’ANNA BELAHLOU & NINA DUREL
ÉCOLE SUPÉRIEURE D’ART CLERMONT MÉTROPOLE
Un road movie grotesque et horrifique sur le voyage de deux cousins qui, partant de chez leur tante en voiture, s’engagent dans une traversée étrange.

Ces projections seront suivies d’une rencontre avec les réalisateur·rices Mirabelle Perot et Jazmin Rojas Forero

En partenariat avec l’école supérieure d’arts & médias de Caen/Cherbourg, le Café des images, la HEAR, MK2 Bibliothèque, le FID Marseille et Radio Phénix

Projection gratuite, sur réservation sur le site du Cosmos ou en billetterie

La Règle du jeu

Considéré comme l’un des plus grands films de l’histoire du cinéma français, La Règle du jeu de Jean Renoir dresse, à l’aube de la Seconde Guerre mondiale, le tableau au vitriol de la grande bourgeoisie, et notamment de ses relations avec les domestiques à son service. Une satire sociale dont les mécanismes font écho à ceux qui sont à l’œuvre dans Les Noces de Figaro de Mozart.

Le marquis de la Chesnaye organise une partie de chasse sur son domaine de Sologne. Une pléiade d’invités arrive au château, dont André Jurieu, héros national depuis sa traversée de l’Atlantique en 23 heures. Un exploit réalisé pour les beaux yeux de la marquise Christine La Chesnaye, en vain.

En rebond à l’opéra Les Noces de Figaro, présenté à l’OnR du 28 avril au 31 mai 2026

Tarifs habituels, tarif réduit sur présentation d’un billet pour Les Noces de Figaro à l’OnR.

L’Evangile selon Saint Matthieu

En marge de la programmation de l’Opéra national du Rhin de Caravage, ballet chorégraphié par Bruno Bouché, Le Cosmos montre le chef-d’œuvre de Pasolini.

Un ange vient annoncer à Joseph que sa femme Marie attend le fils de Dieu : Jésus. Devenu jeune homme, son cousin Jean-Baptiste le fait Christ. Il se retire dans le désert durant quarante jours et quarante nuits puis s’en va prêcher la bonne parole entouré de ses disciples. Trahi par l’un d’entre eux, Jésus meurt sur le Golgotha mais ressuscite trois jours plus tard…

Projection précédée d’une présentation par l’Opéra national du Rhin

Tarifs habituels
Tarif réduit pour les porteur·euses d’un billet pour l’opéra

Paris Is Burning

Dans le cadre des projections complices avec Pole-sud autour du festival L’année commence avec elles.

Une déclaration d’amour à l’underground new-yorkais des années 1980 : à la culture queer, aux drags aux trans, au voguing.

Othello

En 1951, quatre ans après la sortie de Macbeth, Orson Welles réalise sa deuxième adaptation d’une tragédie de Shakespeare. Dans Othello, récompensé par la Palme d’or au Festival de Cannes, le réalisateur américain interprète lui-même le rôle du célèbre général maure, victime des manipulations de son perfide lieutenant, Iago.

À Venise, des noces ont lieu en secret entre le Maure Othello, général vénitien estimé par ses pairs, et la belle Desdémone, fille du sénateur Brabantio. Au fond de l’église, deux hommes se tiennent en retrait : il y a là Iago, l’officier d’Othello qui voue à son supérieur une haine incommensurable, et Roderigo, amoureux éperdu de Desdémone.

Séance présentée par Julien Roide, secrétaire général de l’OnR, séance en rebond de l’opéra Otello de Giuseppe Verdi présenté à Mulhouse et Strasbourg du 29 octobre au 18 novembre.

Tarifs habituels, Tarif réduit sur présentation d’une réservation ou d’un billet de spectacle Otello

Sweeney Todd, le diabolique barbier de Fleet Street

Après quinze ans dans une prison australienne, Benjamin Barker s’évade et regagne Londres avec une idée en tête : se venger du Juge Turpin qui le condamna pour lui ravir sa femme et son enfant.

Une projection complice avec l’Opéra National du Rhin en rebond à la présentation de Sweeney Todd – Le diabolique barbier de Fleet Street du 17 juin au 6 juillet 2025.

Tarifs habituels, tarif réduit sur présentation d’un billet pour Sweeney Todd à l’OnR.

L’Enfer d’Henri-Georges Clouzot

Pour la sortie de L’Enfer, BD de Nicolas Badout, adaptée du film inachevé d’Henri-Georges Clouzot, la librairie Le Tigre et Le Cosmos organisent un double-événement : dédicace au Tigre à partir de 16H00, projection du film, rencontre avec l’auteur et dédicace au Cosmos à partir de 20H15.

L’Enfer, film inachevé de Henri-Georges Clouzot était un projet énigmatique et insolite, un film qui devait être un événement cinématographique à sa sortie en 1964. Mais après 3 semaines de tournage le projet est interrompu, et les images ne seront jamais dévoilées. Les réalisateurs Serge Bromberg et Ruxandra Medrea retrouvent ces images, oubliées depuis un demi-siècle, et elles sont aussi incroyables que prévu, si ce n’est plus. Elles racontent un film unique, l’histoire d’un tournage maudit et celle d’Henri-Georges Clouzot, cinéaste de génie.
Texte de la plateforme documentaire Tënk

Séance au Cosmos suivie d’une rencontre et d’une dédicace avec l’auteur Nicolas Badout.

Tarif réduit sur présentation de la BD

En partenariat avec la Librairie Le Tigre

Nos corps sont vos champs de bataille

Dans le cadre des Projections complices avec le Maillon et de son programme CORPS POLITIQUES entre assignation et résistance du 12 mars au 4 avril 2025.
La séance sera présentée par l’équipe du Maillon.

Dans une Argentine divisée entre un conservatisme profond et un élan féministe inédit, le film dépeint les trajets de Claudia et Violeta, dans leur cheminement politique et leur vie intime. Femmes trans se revendiquant travesties, elles se heurtent avec leurs camarades à la violence patriarcale, jusque dans leur chair. Convaincues d’être les actrices d’une révolution en cours à la croisée des luttes, face à la défiance du vieux monde, elles redoublent d’énergie pour inventer le présent, aimer et rester en vie.

8 € (tarif plein) / 5 € (tarif réduit sur présentation d’un billet de spectacle du Maillon)

Evolution

Dans le cadre des Projections complices avec le Maillon et de son programme CORPS POLITIQUES entre assignation et résistance du 12 mars au 4 avril 2025. En préambule de la pièce Parallax mise en scène par Kornél Mundruczó, au Maillon le 26,27 et 28 mars 2025.
La séance sera présentée par l’équipe du Maillon.

D’un souvenir fantasmé de la Seconde Guerre Mondiale au Berlin contemporain, Evolution suit trois générations d’une famille marquée par l’Histoire. La douleur d’Eva, l’enfant miraculée des camps, se transmet à sa fille Lena, puis à son petit-fils, Jonas. Jusqu’à ce que celui-ci brise, d’un geste d’amour, la mécanique du traumatisme.

8 € (tarif plein) / 5 € (tarif réduit sur présentation d’un billet de spectacle du Maillon)

La Dame sans camélia

Clara travaille dans le magasin de ses parents quand Gianni Franchi, un producteur de cinéma, la remarque et l’engage. Enchantée, la jeune femme fait ses débuts à la Cinecitta. Cependant, Gianni est amoureux de sa protégée qui l’épouse, plus par contrainte que par amour. Le producteur se révèle être un mari jaloux et interdit désormais à sa femme de tourner des scènes d’amour. La carrière de Clara s’en trouve compromise.

Tarif réduit à 5 € sur présentation d’une réservation ou d’un billet à La Traviata à L’Opéra national du Rhin.